بقلم / بشرى محمد الحويطات
ليست كل النصوص الشعرية ابنة الخيال وحده؛ فبعضها يولد من رحم التجربة، ويستمدّ نبرته من وجعٍ لم يجد طريقه إلى البوح، ومن حكاياتٍ أثقلها الصمت حتى غدت قصائد. وحين نقرأ الشعر الذي تلامس جذوره التجربة الإنسانية، ندرك أن الشاعر لا يكتب ما يشعر به فحسب، بل يحاول أن يمنح مشاعره هيئةً أخرى، لعلّ اللغة تتسع لما تضيق به الروح.
في قصيدته : «أجمل الأسرار»، يأخذنا الشاعر ناصر الحمادين إلى مساحة وجدانية تتجاور فيها مكابدة الحياة مع لوعة الفراق، ويتعانق فيها كبرياء النفس مع هشاشة القلب. إنه نصّ لا يستجدي الشفقة، ولا يرفع وجعه في وجه الآخرين، بل يختار أن يترك للقارئ مهمة اكتشاف ما تخفيه الابتسامة من حكايات، وما يستره الهدوء من عواصف.
يستهل الشاعر قصيدته بنبرة واثقة، أشبه باعترافٍ يسبقه تحذير، فيقول:
الهدوء النفسي وضحكي وزين أخلاقي لا تغرك تحسب أني فالحياة مرفّه
منذ المطلع، يضعنا الشاعر أمام مفارقة إنسانية مألوفة، لكنها لا تفقد قسوتها: أن يبدو المرء بخير، فيما يحمل في داخله ما لا تقوى الملامح على روايته. فالهدوء النفسي، والضحكة، وحسن الخلق، ليست بالضرورة علامات حياةٍ خالية من المتاعب؛ فقد تكون آخر ما تبقّى للإنسان من قدرته على مواجهة العالم دون أن يكشف له مواضع انكساره. وكأن الشاعر يقول إن بعض الوجوه لا تبتسم لأنها سعيدة، وإنما لأنها اختارت ألّا تمنح الحزن فرصةً للانتصار عليها.
ثم يمضي في رسم العلاقة بين العقل والعاطفة، مستندًا إلى العقل بوصفه الملاذ الذي يحفظ توازن النفس حين تعصف بها الظروف:
أتتقى خلف عقلي ما كشفت أوراقي العقل شيخ المشاعر والظروف مسفّه
في صورة «شيخ المشاعر» شيء من الحكمة التي لا تأتي إلا بعد طول مكابدة؛ فالعقل هنا ليس خصمًا للعاطفة، وإنما هو حارسها الأخير، والجهة التي يلجأ إليها القلب حين يعجز عن احتمال ما يمرّ به. أما الظروف، فيصفها بالشطط والطيش، وكأنها لا تكفّ عن امتحان صبر الإنسان. ولهذا يتخذ من عقله ساترًا، فلا يكشف أوراقه، ولا يضع وجعه على موائد الآخرين. إنها كرامة المتعب الذي تعلّم أن ليس كل ما يسكن القلب جديرًا بأن يُقال.
غير أن ما يختبئ في الداخل لا يظلّ ساكنًا إلى الأبد؛ فالماضي له طرقه في العودة، والذكريات لا تستأذن حين تستيقظ. يقول:
مر ثلتين العمر و الثلث الأخر باقي المفارق ناطحه والذكريات تدفّه
هنا تتجسد المواجهة بين الإنسان وما خلّفه وراءه؛ فالفراق يقف أمامه كخصمٍ لا يتراجع، والذكريات تدفعه إلى مواجهته من جديد. وتزداد الصورة ثقلًا حين يستحضر الشاعر العمر وقد مضى ثلثاه، ولم يبقَ من رحلته إلا الثلث الأخير. ليست المسألة حسابًا للسنوات بقدر ما هي إحساسٌ بما أخذته الحياة، وبما تركته من وقتٍ وأحلامٍ وأسئلة معلّقة. فكأن الشاعر، وهو ينظر إلى ما تبقّى من عمره، يكتشف أن بعض الغياب لا يُقاس بطول الزمن، وإنما بما يستنزفه من أعمارنا ونحن نحاول تجاوزه.
ولأن الذكريات ليست أحداثًا عابرة في حياة الشاعر، بل جزءٌ من تكوينه، يخشى عليها من النسيان أكثر مما يخشى ألم استعادتها:
أكتب الماضي من الذكرى بدم أعماقي والمصيبة لو يموت كتابها في رفّه
يا لها من صورة تختصر علاقة الإنسان بماضيه! فالكتاب الذي يُترك على الرف حتى يعلوه الغبار ليس مجرد صفحات مهملة، بل حكاية مهددة بالموت مرتين: مرة حين انتهت أحداثها، وأخرى حين يكفّ أحدهم عن تذكّرها. لذلك لا يكتب الشاعر ذكرياته بحبرٍ عادي، بل بدم أعماقه؛ وكأن الكتابة هنا فعل نجاة، ومحاولة أخيرة لإنقاذ ما لا يمكن استعادته. إنه لا يخشى أن يتألم وهو يتذكر، بقدر ما يخشى أن يأتي يومٌ لا يجد فيه ما يتذكره.
وفي قلب هذه الحكاية، يظهر المحبوب بوصفه سرًّا عصيًّا على الكشف، وحضورًا لا تنتهي الأسئلة عند غيابه:
يا أجمل الأسرار تدري وش مصير أشواقي أنصف اللي يذبح أشواقه بسيف العفّة
يلتفت الشاعر هنا إلى الطرف الذي اختار العفة، وكبح أشواقه بسيفها، فيمنحه شيئًا من الإنصاف؛ فليس كل ابتعاد جفاءً، وليس كل صمتٍ خلوًّا من المحبة. قد يكون الإنسان أشدّ الناس اشتياقًا، لكنه يختار ألّا يتجاوز حدودًا رسمها لنفسه. وفي مخاطبته «أجمل الأسرار» تتبدى حيرة العاشق الذي لا يعرف أين تذهب الأشواق حين تُمنع من الوصول، ولا أيّ مصير ينتظر المشاعر التي لم تجد طريقها إلى اللقاء.
لكن المشاعر، مهما أحكم العقل قبضته عليها، تظلّ قادرة على مباغتة صاحبها. وما كان يظنه بعيدًا عن الدموع يصبح حاضرًا حين تفيض العين بما عجز اللسان عن قوله:
دمعك اللي كنت أحسب إنه ما هو بمتلاقي كيف حول لين طفى جمرتين الشفّه؟
تتبدل هنا حرارة الصورة؛ فبعد جمر الشفاه ولهيب الشوق، تأتي الدموع لتطفئ ما كان متقدًا. والمفارقة أن الشاعر الذي اعتاد التحصّن بعقله يجد نفسه أمام دموعٍ لم يكن يتوقع لقاءها. ولعلّ في هذا المقطع إشارة إلى أن أكثر اللحظات إيلامًا ليست تلك التي نعرف أنها ستأتي، بل تلك التي تفاجئنا ونحن نظن أننا تجاوزنا أسبابها.
ومن بين هذا الحزن، لا يسمح الشاعر لنفسه بالاستسلام، بل يستدعي ابتسامته لتكون في مواجهة جيش الألم:
الحزن سُم ذحاح وبسمتك ترياقي ابتسم قدام جيش الحزن واكسر صفّه
إنها ليست دعوةً عابرة إلى التفاؤل، وإنما موقفٌ من الحياة، وإعلان مقاومة في وجه الحزن. فالشاعر لا ينكر وجود الألم، ولا يدّعي انتصاره عليه، لكنه يرفض أن يمنحه زمام حياته. وحين يجعل الابتسامة ترياقًا لسمّ الحزن، فإنه يمنحها وظيفة تتجاوز المظهر؛ تصبح وسيلةً للنجاة، وقرارًا بأن يبقى الإنسان أكبر من جراحه، حتى وإن لم تلتئم.
وبعد هذه المواجهة، يفتح الشاعر نافذةً على الجمال، فيستحضر المحبوب في صورةٍ يحيط بها الرضى، ويغمرها السحر والرقة:
أنت وجهك فيه سحر وفيه رقية راقي تبتسم قدمه ملائكة الرضى وتحفّه
هنا تخفّ وطأة الصراع، وتستعيد اللغة شيئًا من عذوبتها. فالمحبوب لا يُرى بملامحه وحدها، بل بالأثر الذي يتركه حضوره في النفس؛ حتى ليبدو الرضى محيطًا به، وكأن الجمال في عيني الشاعر ليس هيئةً تُبصر، بل طمأنينةٌ تُحسّ. وفي وصفه وجه المحبوب بالسحر والرقة الراقية، نلمح غزلًا لا يعتمد على المبالغة في الوصف بقدر ما يعتمد على أثر الجمال في قلب من يراه.
ومع ذلك، لا يستطيع الشاعر أن يتخفف من وطأة الحنين، فمجرد مرور طيف المحبوب في خاطره كافٍ لأن يبدّل حاله:
أتيقّل والثقل ما هو بدرعٍ واقي كل ما تطري على بالي يجيني خفّه
يعترف الشاعر هنا بما يحاول كثيرون إخفاءه: أن القلب لا يخضع دائمًا لما يمليه العقل، وأن التظاهر بالتماسك لا يمنح صاحبه حصانةً من الحب. يحاول أن يتثاقل، وأن يستعيد وقاره، لكنه يدرك أن الثقل ليس درعًا يقي الإنسان من خفة الروح حين يمرّ من يحب في ذاكرته. وفي هذا الاعتراف صدقٌ جميل؛ إذ لا يدّعي الشاعر صلابةً لا يملكها، ولا يخجل من هشاشةٍ يكشفها الحنين.
ومن هذا الصدق تنبثق دعوته إلى عدم الاستهانة بالقلب الذي أحبّ بصدق، أو التعامل معه بوصفه أمرًا يمكن العبث به دون عاقبة:
كان ما يجذبك لا نوي ولا براقي لا تساهل كسر قلبٍ كاسرٍ لك شفّه
إنها عتابة تحمل في جوهرها طلبًا للإنصاف؛ فالقلب الذي منح مشاعره لا يستحق أن يُترك في منتصف الطريق، ولا أن يُكسر لمجرد أن الطرف الآخر لم يعد يرى فيه ما كان يراه. وإذا غابت الرغبة الصادقة، فالمصارحة أكرم من التعلّق الكاذب، والابتعاد الواضح أرحم من البقاء الذي لا تحرسه نية.
ثم تتكاثف الصور، ويبلغ الوجع مداه حين يستعير الشاعر المطر والدموع ليصف ما عجز عن شرحه بالكلمات:
ما أقدر أشرح لك غنيمة رمشي من أحداقي مزنةٍ من يوم صبت وبلها منكفّه
كنت أقول الشام شامي والعراق عراقي ما هقيت إنه يجي يوم وتميل الكفّة
في هذه الأبيات تتداخل غزارة الدمع مع صورة المزن، وكأن الحزن لم يعد دمعةً عابرة، بل غيثًا انهمر حتى استنفد قدرة الشاعر على الوصف. أما «غنيمة الرمش من الأحداق»، فتحمل إيحاءً بما خلّفته الدموع من أثرٍ في العين، وبما اختزنته من بكاءٍ لا يمكن قياسه. ثم تأتي صورة ميل الكفة لتكشف مفاجأة الخذلان؛ فقد كان الشاعر يظن أن الأمور مستقرة، وأن ما يملكه من يقين لا تهزه التحولات، حتى جاء يومٌ اختلت فيه الموازين. وفي قوله «كنت أقول الشام شامي والعراق عراقي» استدعاءٌ لليقين والاطمئنان والثبات، قبل أن يكتشف أن ما حسبه راسخًا لم يكن بمنأى عن التبدل.
ويعود الشاعر إلى المحبوب، لا بوصفه عابرًا في سيرة العمر، ولا وجهًا مرّ في ذاكرة ثم انصرف، بل بوصفه الأول الذي اتخذ من القلب مقامًا:
إيه يا أول من بنى بيته على خفاقي ما أنت باللي مر في عمري وأخذ له لفه
هنا تتجاوز المحبة حدود الإعجاب واللقاء؛ فالمحبوب لم يأخذ له مكانًا عابرًا في العمر، وإنما بنى بيته في خفقان القلب، واستقرّ في موضعٍ لا تشبهه سائر المواضع. وفي صورة البناء ما يوحي بالرسوخ والألفة، فثمة من يمرّون في حياتنا، وثمة من يتركون فيها بيتًا لا تهدمه المسافات، ولا تمحو أثره الأيام.
وتبلغ القصيدة أفقًا أوسع حين يربط الشاعر حلمه بصورة القدس في رام الله والضفة، فيمنح المحبوب بعدًا يتجاوز حدود التجربة العاطفية الفردية:
أنت حلمٍ لو كسرته كني أكسر ساقي مثل حلم القدس في رام الله وفي الضفة
إنها نقلة من الخاص إلى العام، ومن الحلم الشخصي إلى رمزٍ يحمل في الوجدان العربي ذاكرةً من الألم والتعلّق والأمل. فالقدس ليست مجرد مكانٍ في هذه الصورة، بل قضية تسكن الذاكرة والضمير، وحلمٌ يصعب التنازل عنه. ومن هنا تأتي استعارة كسر الساق لتكشف مقدار التماهي بين الشاعر وحلمه؛ فكسر هذا الحلم ليس خسارةً يمكن احتمالها، بل إصابةٌ تمسّ قدرته على المضيّ في الحياة. لقد أصبح المحبوب جزءًا من توازنه الداخلي، حتى غدا التخلي عنه أشبه بإيذاء الذات.
ويصل الشاعر إلى ختام قصيدته باعترافٍ تختلط فيه الشجاعة بالانكسار، ويضع فيه خلاصة ما دار بين العقل والقلب طوال النص:
انهزمت من الفراق وحزن قلبي راقي والشجاع إن حب توخذ بندقه من كفّه
في هذا الختام تتجلى مفارقة القصيدة الكبرى؛ فالشجاعة التي اعتاد الشاعر أن يتكئ عليها لا تمنحه بالضرورة القدرة على الانتصار في الحب. فحتى الشجاع تُنتزع بندقيته حين يحب، ويجد نفسه أمام عاطفةٍ لا تنفع معها أدوات المقاومة المعتادة. إنه اعتراف بالهزيمة، لكنه لا يحمل معنى الضعف؛ فثمة هزائم تحفظ للإنسان إنسانيته، وثمة انكسارات لا تنال من كرامته. لذلك يصف حزن قلبه بالرقي، وكأنه يرفض أن يسمح للفراق بأن يفسد نقاء ما شعر به، أو أن يحوّل المحبة إلى ضغينة.
إن «أجمل الأسرار» ليست قصيدةً عن الفراق وحده، وإنما عن الإنسان حين يحاول أن يصون قلبه من قسوة الحياة، وحين يكتشف أن العقل، مهما بلغ من الحكمة، لا يستطيع أن ينتصر في كل معاركه مع الذاكرة والحنين. ففيها تتجاور العفة والأشواق، والكرامة والانكسار، والابتسامة والدمع، ويظل الشاعر واقفًا بين هذه المتناقضات، لا ينكر ضعفه ولا يتخلى عن كبريائه.
ولعلّ أجمل ما في التجربة أن الشاعر لم يحاول أن يجعل من نفسه منتصرًا في نهاية الحكاية؛ فقد اعترف بالهزيمة، لكنه اختار صورتها. هُزم أمام الفراق، لا أمام الابتذال، وانكسر قلبه، لكنه لم يسمح للحزن أن يسلبه رقيّ مشاعره.
وهكذا يبقى «أجمل الأسرار» ذلك الوجع الذي لا يُقال كاملًا، وتلك الحكاية التي يكتبها القلب بمدادٍ لا يجفّ؛ لأن بعض الأسرار لا تكمن في ما نخفيه عن الآخرين، بل في مقدار ما نحتمله بصمتٍ كي نظلّ أمامهم كما عهدونا.
